​周春芽、丁乙、井上有一原作领衔，现当代艺术专场，火热竞拍中

周春芽、丁乙、井上有一原作领衔，现当代艺术专场，火热竞拍中

一条拍卖于8月2日-8月7日推出

“聚光”现当代艺术与潮流拍卖专场，

九个分场甄选348件艺术精品，

涵盖现当代名家原作、潮流艺术、

限量版画、水墨书画等丰富门类。

现当代艺术专场以周春芽于2020年创作的

两幅“桃花”纸本原作领衔，

以速写的形式演绎别样的诗意；

丁乙、谭平、李津、马轲、徐毛毛、黄亮等

当代创作领域中颇具代表性的艺术家荟萃，

以多视角的艺术语言展现各异风格；

关良、沙耆、罗尔纯、唐海文等珍贵原作云集，

一览20世纪初中国美术发展的时代风华。

本次买家佣金为10%，

现当代艺术专场一将于8月6日22:00截拍；

现当代艺术专场二将于8月6日22:30截拍；

书写的力量专场将于8月6日23:00截拍；

二十世纪名家小品专场将于8月7日22:00截拍；

当代书画专场一将于8月7日22:30截拍；

当代书画专场二将于8月7日23:00截拍。

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 重点拍品推荐 

周春芽｜《桃花人物》

尺寸（cm)：31×21cm

材质：马克笔、水笔、纸本

年代：2020年

签名：周春芽 2020.9

估价：RMB 160,000-240,000

周春芽作品的价格在拍卖市场，一直保持稳中有升的状态。2020年的嘉德春拍中，其作品《春天来了》终以8625万元成交，几乎将其拍卖纪录提升了一倍。

“绿狗”、“桃花”、“假山石”是其作品中为人们所熟知的三大意象，并且同样是当代艺术中尤为特别的符号。此次一同上拍了两幅“桃花”纸本原作，均仅以10万元起拍，是藏家们入手佳作的良机。

周春芽在八十年代末回国后定居成都，漫山遍野的桃花给了艺术家巨大的灵感：强烈的粉色蕴含着原始的生命力量。而在中国传统文化中，桃花则历来是浪漫情欲的象征。

桃花系列主要创作于2005年后，已年近不惑的艺术家开始在桃花中追求更加内心与自我的声音。

周春芽｜《盛开的桃花》

尺寸（cm)：21x31cm

材质：马克笔、水笔、纸本

年代：2020年

签名：2020 周春芽 Zhou chunya

估价：RMB 160,000-240,000

“桃花”系列中的布面油画作品，是将中国绘画中的写意、文人精神与西方抽象绘画表现技法结合，驾于写实与写意之间。

而相比“桃花”的油画作品，这两幅马克笔及水笔作为创作材质的作品，以速写的形式呈现出潇洒的线条，微妙地在画面中赋予了桃花别样的诗意。

谭平｜《无题》

尺寸（cm)：53x75cm

材质：纸本丙烯

年代：2021年

签名：Tan ping 2021

估价：RMB 80,000-120,000

在长达40年的艺术实践中，谭平始终探索于绘画、版画、多媒体、设计等多个领域，在中国当代艺术史中具有独树一帜的地位。

2021年的华艺国际春拍中，谭平于2006年创作的大尺幅布面丙烯作品《红色背后的红（三联作）》以460万成交，刷新了艺术家本人的拍卖纪录。

谭平的画作以90年代初为分界点，具象的画面逐渐消失，抽象的自由在其不间断的变化与充满张力的创造中，回归了对“画画儿”基本形式语言的再思考。

此次估价在8万-12万的《无题》，是谭平近年创作的阶段风格体现，至简的表现元素和视觉语言，叠加的大面积色块背景上，线条交错，糅合了西方的绘画技法与中国的传统意境，丰富的层次给人以强烈的视觉冲击。

马轲｜《静物》

尺寸（cm)：40×50cm

材质：油彩布面

年代：2010年

签名：马轲 2010

估价：RMB 45,000-60,000

生于1970年的马轲，被英国艺术评论家凯伦·史密斯称为“中国真正意义上的现代主义画家”。

马轲认为绘画最终传达的并非是意义，甚至不是价值观，而其实是一种世界观，观者可以在他的艺术创作中不断地看到“破”与“立”。

其也是近来拍卖场上非常热门的艺术家之一。到目前为止，他有12件超百万元成交的作品均为2021-2023年录得，有着相对稳定的表现。

马轲｜《噩》

尺寸（cm)：67×48

材质：素描纸本

年代：2008

估价：RMB 60,000-90,000

1998-1999年，马轲被文化部借调，赴非洲援教一年。而这段经历，使他对过往的生活和文化有了重新的解读，让其作品里平添了一种“生命的意识”。

本场这两件估价未逾10万元的精彩原作中，他明确地把重点放在了绘画语言与个人生存感受的呼应之上，有着与早期绘画不同的新方向。

徐毛毛｜《带我回家》

尺寸（cm)：148.5x120cm

材质：布面丙烯、油画，尺寸150✕120

年代：2005年

签名：徐毛毛05

估价：RMB 70,000-75,000

70后艺术家徐毛毛的作品色彩明亮且造型简约，具有很强的梦幻气质。其特别善于把握直觉，通过颜色和具有符号意味的图像直接表达情绪。

其作品曾在上海西岸美术馆、上海油画艺术中心、龙美术馆、印度尼西亚国家美术馆、民生当代艺术中心，今日美术馆等参展；亦被何香凝美术馆等重要机构收藏。

她的创作中时常会出现一些奇特怪诞而又朴实平凡的元素，以纯粹卡通的形态，构筑出童话般色彩绚烂的奇幻世界，而内容又无限贴近现实生活。

本场这件仅以3万元起拍的的原作，是其早期创作中的一件精品，充满生动的故事性及趣味性，非常值得关注。

黄亮｜《蓝葡萄》

尺寸（cm)：40×60cm

材质：油彩布面

年代：2012年

签名：黄亮 2012

估价：RMB 30,000-45,000

静物与肖像是80后艺术家黄亮所专注的主题，其风格质朴而静谧，透露着人性的温度。

自幼身体不佳的他，在大学时还因被误诊进行了近两年的化疗，这些关于病痛的考验与经历，让其拥有了全然不同的视角去看待一切。

黄亮对“灰”尤为执迷，创作了一系列灰色调的作品，本场这件2012年完成的《蓝葡萄》即是其中的精品之一。简单的静物以带有微妙差异的色彩演绎，有着特殊的旧物感，流露着独特的安静氛围。

张钊瀛｜《初恋-1》

尺寸（cm)：30×40cm

材质：布面油画

估价：RMB 10,000-15,000

作为80后艺术家中的优秀代表，张钊瀛把生活中自我的意识形态和感知经验，转化为趣味和态度丰满的戏剧化视觉，从而调动观者形成各自不同的解读。

其作品被中国美术馆、白兔美术馆、今日美术馆、重庆美术馆、罗中立美术馆、南京艺术学院美术馆等收藏。

近年来，张钊瀛的作品频频亮相各大重要拍场。在去年6月的中国嘉德北京拍场上，其2013年创作的《泰坦之宴》以43.7万元成交，刷新了其目前的拍卖纪录。

此件精彩的油画原作，仅以5000元起拍，颇具性价比。画中排布着造型各异的杯子蛋糕，裹着回忆般的色调，阐述着其关于“初恋”的表达。

申凡｜《河流C》

尺寸（cm)：96×96 cm

材质：油彩麻布

年代：2004年

备注：现藏家购于中国香港佳士得

签名：申凡 SHEN FAN

估价：RMB 130,000-190,000

出生于1952年的申凡，是上海颇具代表性的抽象艺术家之一，其创作题材多样，载体多变，但始终呈现着中国古代文人艺术的气质。

在其2000年后的创作中，他开始将具象的元素融入其抽象的语言。

比如本场这幅《河流》，其所呈现的画面如同实验室放大镜下的培养皿，既是抽象点线自然而成的状态，同时又和生活发生了更紧密的联系。而这件以8万元起拍的作品亦是其从早期“黑白惑”系列到“山水”系列转型期间的重要探索。

丁乙｜《十示2015-b31》

尺寸（cm)：43×32.5

材质：丙烯、彩色铅笔、手工纸

年代：2015年

签名：十示2015-B31 丁乙15

估价：RMB 120,000-180,000

艺术家丁乙是中国几何抽象发展中举足轻重的人物，从极简主义的艺术观念出发，自80年代开始，便始终在运用“十”字和变体的“X”创作。

1993年，其亦带着他的十字作品成为了第一批参与威尼斯双年展的中国艺术家。

丁乙运用他独特的话语体系，从色彩、笔触、材料及质地等多方面在这一单纯的主题上发展出了一套丰富的表现方式。

其在二级市场中也有着非常稳定的表现，在去年7月中贸圣佳拍卖中，《十示1989-5》以2837.5万元成交，刷新了其拍卖纪录。

本场这件作品，可见精确计算过的构图上密布重复的十字符号，有力的短促线条与交叠的墨色，呈现出独特的张力。

李津｜《生长图》

尺寸（cm)：46×23cm

材质：纸本设色

年代：2018年

签名：生长图 李津制

估价：RMB 25,000-35,000

李津被美术界称作“颇具灵性的天才式艺术家”，以描绘当代生活中的食、色主题而广为人知。

其创作往往取材于自己的生活，画面中对生活场景的描绘，反映了亲情之间的微妙情绪，以及对生命状态的思考。他将水墨技法与当代表现色彩的方式相结合，并将绘画的题材世俗化，塑造了其独特的绘画风格。

李津曾于2014年荣获《艺术财经》艺术权力榜年度艺术家奖，2013年获得第七届AAC艺术中国年度影响力水墨类大奖。作品被中国美术馆、波士顿美术馆、西雅图美术馆、中国香港艺术馆、大都会艺术博物馆等重要机构收藏。

本场这件纸本设色佳作，仅以1.5万元起拍。不同于李津笔下常见的人物画和食物画，其以生动自在的笔触描画了草木生长的图景，颇富意趣。

井上有一｜《滑床山的熊（宫泽贤治童话）》

尺寸（cm)：43.5 x 95

材质：碳棒书

年代：1985年

出版：《井上有一全书业》 海上雅臣编  1998

展览：2011年北京皇城艺术馆“井上有一艺术展”；

2013年宁波美术馆

“始于青萍， 不止井上”李青萍&井上有一艺术展；

2015年西安美术馆 “生成！井上有一特别展”；

2016年华贸美术馆

“看得见的思想——沙孟海&井上有一作品展”。

估价：RMB 170,000-200,000

井上有一是日本传统书道和现代艺术举足轻重的人物，“以书为命”的他，可以说是代表了20世纪后期日本的艺术家。

在2018年的嘉德拍卖中，井上有一的专场备受藏家们的认可与推崇，斩获100%成交率的“白手套”，实现837.3万元的总成交额。

他的“单一字”始终呈现大胆率性的笔触与奔放的结构，并融入强烈的个人情感于其中。

井上有一在晚年之际开创了新的表达方式，即用碳棒、铅笔、木炭等书写而成，对于其中出错或是不满意之处，他便自上而下涂黑损毁。本场这件特别的原作则是其于去世前夕完成的，可视为他的遗作之一，非常珍贵，值得珍藏。

刘彦湖｜《惺忪人意，骀荡春风》

尺寸（cm)：（63×22.5cm）×2

材质：水墨纸本

年代：2023年

估价：RMB 40,000-60,000

刘彦湖是当代尤为少数能到达到“入古”高度的书法家之一，其从中国传统文化的根基来理解书法的造型艺术，从文字的起源开始建立对书法的认知，造就了自己独特的创作语言。

本场这件作品中，特殊的字体笔划与间架结构颇为引入注目，可谓方圆兼济，充满动势，亦独具风骨，一呈书写独特的当代性。